이 책은 증후비평의 전형으로 간주되는 들뢰즈의 영화론을 전격 해부하는 시리즈의 세번째 권이다. 이 책은 깊고 난해한 들뢰즈의 사상을 영화라는 대중적인 매체를 통해 독자들이 비교적 수월하게 접근할 수 있도록 그의 사상에 주석을 달고, 그가 제시한 영화 작품들을 해설하고, 그 핵심적인 요지들을 추려내어 요약하고 있다.

들뢰즈의 영화론은 크게 두 부분으로 나뉜다. 첫 번째는 물질의 운동이 이미지로 가시화되어 점점 주관적인 역량들(지각, 정감, 충동, 행동)로 변주해가는 과정을 다루는 “운동-이미지”이며, 두 번째는 물질의 운동을 넘어서는 주관성의 심층적인 역량인 기억과 사유의 양상을 고찰하는 “시간-이미지”이다. 그리고 그의 영화론의 배후에는 ‘물질과 기억’의 철학자 베르그송이 있다. 베르그송은 정신과 물질의 대립으로 세계를 설명하는 전통 철학의 이원론적 불합리를 해결하기 위해 ‘이미지’라는 반-주관적 존재의 개념을 창안하였다. 그에 따르면 이미지는 물질적 운동과 정신적 사유 모두에 공통하는 존재이다. 따라서 그는 관념을 무시하는 유물론이나 물질을 무시하는 관념론을 넘어, 세계는 이미지의 구성에 지나지 않으며, 세계 어디에나 영화가 찍히고 있다고 천명했다.

들뢰즈는 베르그송이 말한 이미지를 가장 잘 예시해주는 매체가 바로 영화라고 생각했다. 그래서 그는 영화사에서 일어났던 다양한 이미지 편집 방식을 고찰하면서, 운동과 사유가 형성되고 소멸하는 과정에 대한 베르그송의 이미지론을 영화를 통해 구체적으로 육화하고 있다. 이러한 이유에서 들뢰즈의 영화론은 영화를 매개로 한 베르그송 이미지론의 재구성이다.

이 책 <씨네마톨로지3>은 들뢰즈 영화론의 두 번째 부분에 해당하는 시간-이미지를 다룬다. 1권에서는 운동-이미지의 철학적 근거를 베르그송의 이미지론을 분석하면서 주로 다루었으며, 영화사에서 현존했던 많은 유파들의 이미지 구성 방식(몽타주)을 간략히 소개했다면, 2권에서는 논의의 관점을 약간 틀어 더 심화하면서, 운동-이미지가 몽타주를 통해 변주하는 가운데 획득해가는 역량들의 양태를 논의했다. 크게 분류하여 그 역량들이란 지각-이미지, 정감-이미지, 충동-이미지, 그리고 행동-이미지이며, 이들을 영화적으로 구현한 유파는 대략 프랑스 인상주의, 독일 표현주의, 서정적 추상, 소비에트의 변증법 유파, 그리고 미국의 리얼리즘 등이 해당한다. 요컨대 1권과 2권은 모두 운동-이미지의 변주와 그에 따른 역량들의 탈영토화를 다루었다.

그러나 운동-이미지는 육체와 공간의 주류 양태인 운동-감각적 현재의 사슬로부터 완전히 해방된 것은 아니므로, 아직 이미지의 지속과 깊이에는 이르지 못한다. 이제 3권은 현재에 갇힌 운동-이미지에서 해방되어 지속과 깊이라는 자신의 고유한 역량에 도달하는 시간-이미지를 다룬다. 지각, 정감, 충동, 행동 등이 운동-이미지에 상응하는 역량들이었다면, 시간의 직접적인 이미지에 상응하는 역량은 과거와 미래로 확장하는 기억과 사유가 될 것이다. 들뢰즈에 따르면 2차대전 이후 새로운 조류를 형성한 네오-리얼리즘(neo-realism), 누벨바그(nouvelle vague), 웰즈(Orson Welles), 오즈(Ozu Yasujiro), 레네(Alain Renais), 펠리니(Federico Fellini) 등이 대표하는 현대영화에 이르러 영화 이미지는 운동을 넘어 자신의 고유한 지속과 깊이에 도달하는 역량을 발견하게 된다. 이 책 3권은 이들이 운동을 넘어 직접적인 시간-이미지에 이르는 영화적 방식과 태도 등을 다룬다.

제3권 글머리에
소요영화: 순수시청각 이미지
영화 기호학 비판
시간-이미지: 운동의 일탈
크리스탈-이미지
로브-그리예와 레네: 첨점과 지층
오손 웰즈
알랭 레네
시간-이미지와 허구: 묘사와 서사
순수진리비판과 거짓의 역량
픽션비판과 스토리텔링
결론: 영화 증후학의 문제들
참고문헌