? 유화신기법(油繪新技法)(1930) 아트리에사(アトリヱ社), 저본 《小出楢重隨筆集》 수록
일본의 유화(油?)가 드디어 파리의 것과 많은 거리를 두지 않을 정도로 도달하고 있다는 것은 놀라운 진보라고 생각합니다. 그러나 새로운 예술의 태풍은 항상 파리에서 발생합니다. 아직 일본은 발생지가 될 수 없는 것은 유감이지만, 그것은 아직 새로운 일본이 회화 예술뿐만 아니라 모든 문화가 지금 급속하게 새롭게 조립되어 움직이는 공사장의 혼란을 보여주는 중입니다.~~ 이 책은 새로운 예술을 만드는 기술에 대해, 예를 들어 설탕 몇 그램, 밀가루, 소금 몇 온스, 프라이팬에 넣는 것과 같은 조리법을 설명하지 않았습니다. 모든 화가의 수업은 도서관에서 이루어지지 않습니다. 저는 현대에 가장 어려운 회화 예술을 지향하는 젊은 사람들에게 이 공사장의 혼란에 맞서야 할 마음가짐에 대해 조금이나마 제 생각을 불완전하나마 말하고자 했습니다.~~ 근대 회화의 기법은 완전히 그 묵색(墨色)의 집합체라고 할 수 있습니다. 절대 제자나 타인의 한 획을 허용하지 않습니다. 이것은 근대 회화의 기술에서 가장 중요한 특질일 것으로 생각합니다. 일본은 서양화의 발상지가 아니기 때문에 그 뿌리가 어떤 영양분을 흡수하고 어떤 요구에서 현대화되었는지, 즉 근대 회화의 꽃이 피고 무너지기 시작했는지 보기 어려운 불편한 위치에 있습니다. 따라서 그 꽃만 보고 아무 준비도 없이 꽃만 모방하려는 경향이 있다. 특히 젊은이와 나이 든 사람들이 특히 그것을 먼저 시도하려고 합니다. 그러나 본질적으로 꺾은 꽃의 생명은 며칠밖에 지속되지 않습니다. 일본 서양 화단의 지금까지 경향은 대부분 수입 시대였기 때문에 어쩔 수 없는 과정이었다.<본문 중에서>

서언(序言)1
서언(序言)2
제1장 그림의 기법 자체에 대하여
제2장 기법의 기초적 공사에 대하여
제3장 소묘(데생)
제4장 인체 습작에 대하여
제5장 근대의 마음과 유화의 조직
제6장 근대 신기법의 특질
제7장 신기법과 일본인
제8장 자연을 앞에 두고 자연을 뒤에
제9장 근대 생활과 신기법