본 서의 이론은 총 8장으로 구성되어 있다. 1장은 『미술교육의 개념 및 목적』으로 미술교육의 개념과 목적 및 초등미술교육이 가지는 개념과 목적을 살펴보았다. 2장은 『미술교육의 필요성 및 중요성』을 다루며 미술교육이 인지 발달, 뇌 발달, 정서 발달, 시지각 발달, 창의성 발달, 자아개념 발달, 사회성 발달과 어떤 관련성이 있으며 초등 학습자들에게 교육적 도움을 어떻게 제공하는지에 관해 설명하였다. 3장은 『미술의 구조와 미적 체험』으로 미술에서 중요한 요소라 할 수 있는 조형요소와 원리 및 미적 체험에 대해 살펴보았다. 4장은 『아동미술에 대한 이해 및 관점』을 다루었으며 아동미술의 다양한 학자들과 이론을 살펴보고 나아가 심리학적 구분에 따른 아동미술 관점을 정리하였다. 5장은 『아동미술의 발달단계 및 과정』으로 아동 미술표현의 발달적 관점을 살펴보며 나아가 미술표현의 발달단계와 과정을 정리하였다. 6장은 『미술교육학자들의 이론 탐색』으로 쉴러의 미적 교육론, 치첵, 허버트 리드, 로웬펠드, 아른하임, 아이스너, 맥피, 에플랜드 등의 미술교육의주요 학자들을 중심으로 아동미술을 보는 견해 및 이론에 대해 살펴보았다. 7장은『미술교육의 역사적 흐름』으로 우리나라 갑오개혁 이전에서 근대, 현대 ‘제1차 미술교육과정’에서 부터 현재 ‘2015개정 미술과 교육과정’에 이르기까지 그 흐름을 살펴보았다. 개정된 본서에서는 현재 2015개정 미술과 교육과정의 내용을 상세히첨부하였다. 나아가 전반적인 미술교육의 흐름인 표현기능 중심, 창의성 중심, 이해중심, 구성주의, 시각 문화 미술교육을 살펴보았다. 8장은 『미술교육과 미술치료』로 미술교육과 미술치료 의 개념 및 목적의 차이를 알아보았으며 현장에서 미술치료의 교육적 이점과 효과성에 대해 살펴보았다. 또한 초등학교 교육 현장에서 유용하게 적용 가능한 미술치료의 활용에 대해 정리하였다