*저본: 『日本の美』(中公文庫)(近代美の?究)
고대 그리스와 근대의 예술관을 크게 구분하자면 그리스의 예술은 기술(Techne)이자 모방(Mimesis)이었다. 이에 반해 근대의 예술관은 기술의 개념에 대해서는 천재의 개념을, 모방의 개념에 대해서는 창조의 개념을, 나아가 진(眞)과 선(善)의 개념 외에도 그 위에 군림하는 미의 개념을 가졌다.(『후카다 야스카즈深田康算 전집』 제3권 참조) 그리고 과거 예술관의 지배에서 벗어나기 위해서는 새로운 예술관은 점진적인 걸음을 계속해야만 했다.<중략> 오늘날 우리가 살고 있는 현대가 사람들에 의해 위기로 불리는 이유는 한 문화가 그 모든 부문에서 흥망성쇠를 거쳐 성숙기에 이르렀고, 이제는 어떤 형태로든 해체와 재건을 요구받고 있기 때문이다. 예술 역시 그에 상응하는 발전 단계를 걷고 있다. 우리는 시민 문화의 발달 과정에서 그 발흥기를 반영하는 많은 예술을 가졌다. 자연주의, 사실주의, 인상주의 등이 의미하는 바가 바로 그것이다. 그렇다면 그것들은 무엇을 계기로 파탄을 보이기 시작했으며, 그것이 예술에 어떻게 반영되기 시작했는가?

제1장 현대 아름다움의 다양한 성격
제2장 기계 아름다움의 구조
제3장 스포츠 정서의 구조
제4장 근대 아름다움과 세계관
제5장 사상적 위기의 예술 및 그 동향