"아리스토텔레스의 예술적 시쓰기"는 고대 그리스 철학자 아리스토텔레스의 유명한 저서 "시학"을 현대 독자들을 위해 재해석한 책입니다. 아리스토텔레스는 이 책에서 시와 예술의 본질, 그 목적과 효과를 탐구합니다. 그는 비극과 서사시를 중심으로 문학 작품의 구조와 요소를 분석하며, 예술이 인간의 감정을 어떻게 움직이고 정화시키는지 설명합니다. 이 책은 문학 이론의 기초를 이해하고자 하는 학생들과 예술을 깊이 있게 탐구하고자 하는 독자들에게 필수적인 참고서입니다. 아리스토텔레스의 통찰력 있는 분석과 철학적 고찰을 통해 독자들은 예술의 본질에 대한 깊은 이해를 얻게 될 것입니다. "아리스토텔레스의 예술적 시쓰기"는 고전 문학과 철학의 경계를 넘나드는 작품으로, 그 의미와 가치는 오늘날에도 여전히 유효합니다.

판권 페이지
서문
제1장. 시의 예술에 대하여
제2장. 모방하는 대상
제3장. 표현 방식
제4장. 시의 기원
제5장. 희극의 특성
제6장. 비극의 정의와 성격
제7장. 이야기의 구성
제8장. 이야기의 통일성
제9장. 시인의 역할
제10장. 단순한 이야기와 복잡한 이야기
제11장. 변화와 발견
제12장. 비극의 구성 요소
제13장. 시인이 피해야 할 점과 비극적 효과
제14장. 비극의 구성 방법
제15장. 인물의 특징
제16장. 발견의 종류
제17장. 플롯 구성과 묘사
제18장. 비극의 구성 요소
제19장. 사상과 언어
제20장. 언어의 구성 요소
제21장. 명사
제22장. 표현의 완성
제23장. 서사시와 비극의 공통점
제24장. 서사시와 비극의 유사성
제25장. 문제와 해결
제26장. 서사시와 비극의 비교