영화의 마법이 펼쳐지는 시간 여행에 당신을 초대합니다. '영화의 시간: 빛과 그림자의 예술'은 영화의 탄생부터 현재까지, 빛과 그림자로 빚어낸 움직이는 예술의 여정을 따라갑니다. 뤼미에르 형제의 첫 영사에서 시작해 채플린의 무성 코미디, 히치콕의 서스펜스, 그리고 현대의 디지털 혁명까지, 영화의 진화 과정을 생생하게 그려냅니다. 독자들은 이 책을 통해 시대를 초월한 영화의 매력에 빠져들게 될 것입니다.

할리우드의 황금기부터 프랑스 누벨바그, 아시아 영화의 부상까지, 세계 각국의 독특한 영화 문화와 혁신적인 감독들의 이야기가 펼쳐집니다. 스필버그의 블록버스터, 타란티노의 포스트모던 영화, 그리고 여성 감독들의 새로운 시각까지, 다양한 영화적 실험과 도전을 만나볼 수 있습니다. 영화 언어의 혁명을 일으킨 장 뤽 고다르부터 순수 영화를 추구한 도그마 95 운동까지, 영화의 경계를 넓힌 창의적 시도들을 탐험합니다.

영화 속 시간의 흐름, 초현실주의와 실험영화의 세계, 작가주의 이론과 그 비평 등 깊이 있는 주제들도 다룹니다. 사운드의 미학, 배우 연기의 분석, 정신분석학과 영화의 만남 등을 통해 영화를 보는 새로운 시각을 제시합니다. 또한 글로벌화에 따른 트랜스내셔널 시네마의 부상, 디지털 인문학과 결합한 새로운 영화 연구 방법론까지 다루며 영화의 현재와 미래를 조망합니다.

이 책은 단순한 영화사 개설서를 넘어 영화라는 예술 형식의 본질과 그 변화를 탐구하는 지적 여정입니다. 영화를 사랑하는 모든 이들에게 새로운 통찰을 제공하고, 영화를 보는 눈을 더욱 깊고 풍부하게 만들어줄 것입니다. 시간과 공간을 넘나드는 영화의 마법 같은 세계로 여러분을 안내할 이 책과 함께, 영화를 향한 당신의 열정이 새롭게 타오르기를 기대합니다.

1. 영화의 탄생: 뤼미에르 형제
2. 무성영화의 황금기: 채플린
3. 할리우드의 탄생과 스튜디오 시스템
4. 히치콕과 서스펜스의 예술
5. 누벨바그: 프랑스 영화의 혁명
6. 뉴 할리우드와 반문화 운동
7. 스필버그와 블록버스터의 시대
8. 타란티노와 포스트모던 영화
9. 아시아 영화의 세계적 부상
10. 디지털 시대의 영화 제작
11. 장 뤽 고다르와 영화 언어의 혁명
12. 도그마 95: 순수 영화의 추구
13. 여성 감독들의 부상과 페미니즘 영화
14. 다큐멘터리의 진화: 진실과 창작 사이
15. 영화 속 시간: 타코프스키와 명상적 영화
16. 초현실주의와 실험영화의 세계
17. 작가주의 이론과 그 비평
18. 영화 사운드의 미학
19. 트랜스내셔널 시네마의 부상
20. 퍼포먼스 이론과 배우 연기의 분석
21. 영화와 정신분석학의 만남
22. 디지털 인문학과 영화 연구의 미래