노송정 최정호가 자신의 반세기 객석 인생을 책으로 담아냈다. 36년동안 여기저기 연재했던 공연 예술에 관한 글과 책을 묶어낸 것이다. 이 책은 1960년대 독일을 중심으로 유럽 공연예술을 총망라하고 있으며 방대한 양과 사진과 자료들이 첨부되어 있다.
2권에서는 1974년 11월부터 1975년 11월까지 '영원한 순간들'이라는 제목으로 독서신문에 연재했던 50여회의 글들을 모았다. 60년대에 유럽에서 관람했던 작품들과 출연배우들에 대한 해설과 감상이 실려 있다.

머리말
아리스모리엔디 이오네스코 作 <왕이 죽는다>:
예술은 짧고 인생인 긴(?) 발레/ 마고트 폰테인과 루돌프 누레에프
부르농빌 시스템의 완성 덴마크의 왕립발레<공기의 정>:
자유민중극장운동/ 하우프만 作<아르텐 4부곡>
피스카토어와 ‘정치연극’ 호흐호트 作 <신의 대리인> :
<푸른 도나우> 왈츠의 100돌 : 카라얀이 베푼 슈트라우스 축제
오스트리아와 우리 벨베데레성 발코니의 기적:
재회의 맛- 도시, 무대, 인생/ 칼로 베르곤찌와 고트로프 프릭
카라얀 스탠들-스테파노와 스텔라:
신화세계에서 심리세계로 빌란트 바그너 연출 <로앤그린>
수잔나와의 해후- 누레예프 안무<백조의 호수>:
20세기의 바로크 오페라/ R. 슈트라우스 <장미의 기사> (상)
바그너에서 모짜트르로 - R. 슈트라우스 <장미의 기사> (하):
완벽의 이념과 공연예술 : 스페인 기마학교
정신적 당뇨병 예방- 궁정가수와 오케스트라:
쇼스타코비치, 당, 음악/ 오페라 <카테리나 이스마일로바>
‘영감’ 아니라 ‘기술’을!- 스트라빈스키의 탕아의 편력 (상):
‘환상적인 리얼리즘’/ 스트라빈스키의 탕아의 편력(하)
인간의 집단적 야수화: 장 루이 바로의 외뿔소:
마들레느 르노의 솔로/ 베케트 작 <오! 행복한 날들이여>
남성무용의 르네상스- 볼쇼이 발레의 <왈푸르기스의 밤>:
혁명도 초월, 중력도 초월/ 볼쇼이 발레의 ,기질레>
레오니드 코간의 등장- 모스크바 방송 오케스트라:
대 브리튼 대 브리튼/ 런던 심포니 오케스트라
세들러스 웨일즈 오페라- 브리튼의 <피터 그라임스>:
클라블랜드 오케스트라 / 슈베르트의 심포니 C장조
니콜라이 갸우로프- 살리아핀 이래의 바스 목청:
문학적 오페라 / 베르디의 <돈 카를로스>
슈람멜 음악- 안톤 키라스의 <제3의 사나이>:
벨칸토 오페라 <리골레토>/ 스코트, 귀덴, 겟다
웃음 되찾은 현대 오페라- 헨체의 <젊은 귀하신 몸> (상):
조성에의 복귀, 왜?/ 헨체의 <젊은 귀한 신 몸> (하)
음악은 영혼의 고향: 마르셀의 <프롤레고메나>:
디아길레프와 발랑쉰 뉴욕시티 발레
시청각적 효과의 극대화; 카라얀의 보리스 고두노브(상):
러시아의 국민주의 음악/ 무소르그스키의 <보리스 고두노브>
동과 서의 <춘희>들 (상)- 훼젠슈타인과 고밋셔,오퍼 :
동과 서의 <춘희>들(하)/ 마젤과 도이치 오페라
안나 마니야니 송- 이 암여우, 이 대여우, 이 인간의 암컷!:
마니야니 필생의 무대/ 쎄피렐리 연출의 <암늑대>
비르기트 닐슨 - 푸치니의 유작 <투란도트>:
삐에르 볼레즈의 부메랑/ 홍위병 자초한 문화혁명론
무대 언저리의 일화들 - 엘만에서 클라이번까지:
사바랑, 샤갈, 왁케르/ 파리에 얽혀 생각나는 것들
서울 공연의 막후- 베를릴 도이치 오페라
내가 본 <피가로의 결혼> 작가 박경리 씨의 특별기고