제라르 주네트의 서사학을 깊이 있게 탐구하면서도 누구나 쉽게 이해할 수 있도록 풀어낸 이 책은 문학 작품을 새로운 시각으로 바라볼 수 있게 해줍니다. 시간, 양상, 음성이라는 서사의 세 가지 핵심 요소를 중심으로, 우리에게 익숙한 영화와 소설을 예로 들어 복잡한 서사 이론을 명쾌하게 설명합니다. 퀸틴 타란티노의 펄프 픽션에서 시간의 재배열을, 제임스 조이스의 율리시스에서 서사의 리듬을, 윌리엄 포크너의 음향과 분노에서 다양한 관점의 활용을 살펴보며 서사의 구조와 기법을 이해할 수 있습니다.

각 장은 주네트의 이론을 하나씩 다루면서, 그 개념이 실제 작품에서 어떻게 구현되는지를 상세히 분석합니다. 예를 들어, 초점화 개념을 설명하면서 카프카의 변신과 헤밍웨이의 킬리만자로의 눈을 비교 분석하고, 서술의 인칭에 따른 효과를 카뮈의 이방인, 칼비노의 겨울 밤의 여행자, 톨스토이의 안나 카레니나를 통해 탐구합니다. 이를 통해 독자들은 자신이 좋아하는 작품들을 새로운 관점에서 재해석할 수 있는 도구를 얻게 됩니다.

또한 이 책은 전통적인 문학 작품뿐만 아니라 현대의 디지털 매체에서 나타나는 새로운 형태의 서사까지 다룹니다. 비디오 게임 디트로이트: 비컴 휴먼과 넷플릭스의 인터랙티브 영화 블랙 미러: 밴더스내치를 예로 들어 디지털 시대의 서사학을 탐구하며, 주네트의 이론이 어떻게 현대적으로 확장되고 적용될 수 있는지를 보여줍니다. 이를 통해 독자들은 서사학이 단순히 과거의 문학 분석 도구가 아니라 우리가 매일 접하는 다양한 미디어를 이해하는 데에도 유용한 관점을 제공한다는 것을 깨닫게 될 것입니다.

1. 제라르 주네트의 서사학 이해하기
2. 시간의 춤: 순서 재배열하기
3. 지속과 리듬 조절의 예술
4. 빈도로 만드는 서사의 리듬
5. 거리 조절로 만나는 서사의 깊이
6. 관점의 마법 다양한 시선으로 보기
7. 초점화로 그리는 서사의 풍경
8. 시간의 목소리로 들려주는 이야기
9. 인칭의 마술: 누구의 목소리인가
10. 서술 수준의 깊이: 이야기 속의 이야기
11. 메타픽션: 서사의 경계를 넘다
12. 서사의 시간 여행: 과거와 미래 넘나들기
13. 서사의 현실과 환상 사이
14. 서사의 공간 지리와 심리의 만남
15. 디지털 시대의 서사학: 새로운 가능성