"디지털 아트: 새로운 예술의 경계"는 현대 예술에서 디지털 아트가 차지하는 중요성과 그 발전 과정을 탐구하는 책입니다.
이 책은 디지털 기술의 혁신이 예술 창작에 미친 영향, 다양한 매체와 도구의 활용,
그리고 아티스트들이 새로운 표현 방식을 통해 어떻게 독창성을 발휘하고 있는지를 심도 깊게 분석합니다.

저자는 디지털 아트의 역사적 배경부터 시작하여, 현재의 트렌드와 미래 전망까지 포괄적으로 다루며,
독자에게 디지털 아트가 어떻게 전통적인 예술의 경계를 허물고 있는지를 보여줍니다.
또한, 다양한 사례 연구와 아티스트 인터뷰를 통해 실질적인 통찰을 제공하며,
독자들이 디지털 아트를 통한 자기 표현의 가능성을 발견할 수 있도록 돕습니다.

이 책은 예술가, 학생, 그리고 디지털 아트에 관심 있는 모든 이들에게 영감을 주는 유용한 자료가 될 것입니다.
디지털 아트의 세계에 발을 들여놓고, 그 무한한 가능성을 탐험해보세요.

프롤로그

디지털 아트의 정의와 역사

디지털 아트의 주요 매체

기술의 발전과 예술의 융합

디지털 아트의 창작 과정

디지털 아트의 전시와 유통

디지털 아트의 사회적 영향

디지털 아트의 윤리적 문제

디지털 아트의 미래 전망

세계 각국의 디지털 아트 씬

디지털 아트를 통한 자기 표현

에필로그