쇼펜하우어의 예술론과 음악 미학 사상을 현대적 관점에서 재해석한 이 책은 예술의 본질과 형이상학적 의미를 심도 있게 탐구한다. 특히 베토벤, 모차르트, 바흐, 브람스, 바그너 등 대표적 음악가들의 작품을 구체적 사례로 들어 쇼펜하우어가 주장한 음악의 우월성과 순수의지의 직접적 표현으로서의 음악의 특성을 면밀히 분석한다. 플라톤의 이데아 개념부터 칸트의 미학 이론까지 서양 철학의 흐름 속에서 쇼펜하우어의 예술론이 지닌 독특한 위상을 체계적으로 조명한다.

예술적 천재성의 본질과 광기, 미적 관조와 해탈의 순간, 예술적 승화와 도덕적 완성 등 쇼펜하우어 미학의 핵심 개념들을 실제 예술가들의 구체적 사례와 함께 설명한다. 특히 19세기 낭만주의 시대의 음악과 쇼펜하우어의 의지론이 만나는 지점을 집중적으로 분석하며, 예술 감상을 통한 고통으로부터의 해방 과정을 동서양의 예술작품에 나타난 해탈적 요소들과 비교하여 심층적으로 탐구한다.

직관적 인식의 중요성과 예술적 통찰력의 본질을 다룬 이 책은 음악이 지닌 형이상학적 특성과 그것이 표현하는 궁극적 진리를 현대적 관점에서 재해석한다. 순수주관성과 미적 체험의 본질, 음악을 통한 비이성적 인식의 가능성과 한계를 탐구하며, 인도 철학의 해탈 개념과 쇼펜하우어의 음악론이 만나는 지점까지 폭넓게 다룬다. 예술 체험이 가져오는 윤리적 각성의 순간을 분석하여 예술과 도덕의 관계를 심도 있게 고찰한다.

1. 직관적 인식과 칸트 미학의 극복
2. 낭만주의 시대의 음악과 의지론
3. 예술적 천재성의 본질과 광기
4. 음악과 형이상학적 진리의 만남
5. 예술의 위계와 음악의 우월성
6. 바그너와 음악극의 철학적 해석
7. 미적 관조와 해탈의 순간
8. 베토벤 음악의 형이상학적 의미
9. 플라톤적 이데아와 현대예술
10. 예술적 승화와 도덕적 완성
11. 모차르트와 순수의지의 음악화
12. 숭고의 미학과 현대적 해석
13. 의지와 브람스의 교향곡 세계
14. 순수주관성과 미적 체험의 본질
15. 음악과 비이성적 인식의 세계
16. 바흐와 음악적 진리의 구현
17. 동양사상과 음악적 초월
18. 예술체험과 윤리적 각성