이 책은 타이포그래피 표현 양상의 변화를 해석하는 데 외적 현상만을 단편적으로 해석하는 편협성의 오류를 범하지 않기 위한 태도와 방법으로써 미학적 관점을 제안한다. 미학은 활자가 발명되어 타이포그래피의 개념이 시작된 이래 디지털 테크놀로지가 주도하는 오늘의 표현 상황에 이르기까지 역사적 변곡점마다 유용한 해석의 실마리를 찾게 해 준다.

01 타이포그래피의 본질과 기능
02 타이포그래피 표현의 변천사
03 타이포그래피와 미학
04 타이포그래피의 전통과 공통감
05 유럽 아방가르드 운동과 타이포그래피의 역동성
06 포스트모던과 타이포그래피의 반미학
07 급진적 경향과 탈중심화, 저자성의 재론
08 테크놀로지와 타이포그래피
09 타이포그래피의 해체적 성향
10 타이포그래피에서 숭고미의 체험