스테인드글라스는 한국에서 어떻게 발전하게 되었을까

우리나라 스테인드글라스의 발전을 역사적 전환점을 기준으로 1, 2부로 나누어 서술하고 있는 책이다. 아직은 낯설게 느껴지는 유리공예, 스테인드글라스. 이러한 스테인드글라스의 기원과 중세 스테인드글라스의 전성기 및 그 이후의 쇠퇴기, 그리고 19세기에 다시 찾아온 스테인드글라스 부흥의 역사를 서구 작품을 중심으로 살펴본다. 또 우리나라 최초의 스테인드글라스의 이야기와 일제강점기의 스테인드글라스에 대해서도 알아본다. 한국의 스테인드글라스 작가들의 등장하게 된 배경과 여러 징후들도 일러준다.

다채로운 색을 머금은 채 빛의 움직임에 따라 새로운 공간을 연출하는 스테인드글라스는 빛과 색채를 통해, 지상과 우주가 서로 소통하고 있음을 가장 감각적으로 전달해주는 매력적인 매체로서 인식되고 있다. 투명성을 통한 무한한 공간 확장과 건물 내부와 외부의 상호 소통, 그리고 빛과 색채의 유희를 특징으로 하는 스테인드글라스의 표현 가능성은 무한하다. 과거와는 달리 모든 예술가들에게 작업의 가능성이 열려 있고 다양한 표현 기법이 가능해진 현 상황에서는 더욱 그러하다. 이 책에서는 그동안 학문적 관심에서 벗어나 있던 한국의 스테인드글라스에 대한 역사적, 예술적 가치와 그 의미를 미술사적 관점에서 재조명하고 있어 의미를 갖는다. 2010년 예술연구서적발건 지원사업 도서에 선정되기도 했다.

일러두기
들어가는 글

제1부 : 한국 가톨릭교회의 서구 스테인드글라스 수용과 창조적 발전

1장. 서구 스테인드글라스의 기원과 역사
1. 위대한 빛과 색채의 발견
2. 빛을 찬미하는 예술에서 잃어버린 예술로 : 중세 고딕 시대~18세기 스테인드글라스
3. 19세기 스테인드글라스의 부활과 현대의 스테인드글라스

2장. 유럽 스테인드글라스의 유입과 전개
1. 파리 외방전교회의 교회 건축과 19세기 유럽 스테인드글라스의 유입
2. 서울 명동 주교좌성당과 대구 계산동 주교좌성당의 스테인드글라스
3. 일제강점기 일반 건축물의 스테인드글라스

3장. 한국 스테인드글라스의 전환기
1. 제2차 바티칸 공의회 전후의 한국 가톨릭 미술과 스테인드글라스
2. 외국 수도회를 통해 제작된 스테인드글라스
3. 스테인드글라스 전문 공방의 설립

제2부 : 한국의 현대 스테인드글라스

1장. 빛을 그리는 회화에서 빛이 존재하는 회화로 ─ 이남규
1. 달드베르로 형상화된 인상주의 회화
2. 창에 그린 그림

2장. 한국적 정서가 담긴 현대 스테인드글라스 ─ 남용우
1. 독일 현대 스테인드글라스의 수용
2. 한국적 정서를 찾아가며

3장. 빛과 색으로 그려낸 성경 ─ 최영심, 김겸순
1. 현대적 감각으로 창조된 성경의 내러티브적 표현
2. 절제된 빛을 통한 성경 메시지의 전달

4장. 회화적 표현을 통한 창 개념의 확장 ─ 조광호
1. 건축공간에 실현된 거대한 빛의 회화
2. 암호, 작가 고유의 상징

5장. 분할된 색유리로 이루어낸 빛의 오케스트라 ─ 마르크
1. 한국적인 아름다움을 담아
2. 색과 빛의 분할을 통한 음악적 공간
3. 상징-문자-명상

6장. 창작의 열린 장, 스테인드글라스
1. 순수 예술의 새로운 표현의 장
2. 과거와 현재가 소통하는 공간으로

7장. 교회 건축을 넘어서, 창의 개념을 넘어서
1. 일반건축의 스테인드글라스
2. 건축에서 독립된 스테인드글라스
3. 공연 예술과 스테인드글라스

8장 . 한국 스테인드글라스의 과제와 전망

나오는 글
미주
용어해설
도판목록
참고문헌
부록 1. 한국 스테인드글라스 연표
부록 2. 한국 스테인드글라스 주요 작가 작품 목록
부록 3. 한국의 대표적인 스테인드글라스 공방