다양한 음악의 맛을 찾아 떠나는 음악산책
『클래식에서 팝까지 음악산책』은 음악 자체의 개성에 관한 생각을 중심으로 풀어낸 ‘음악 에세이’라고 할 수 있다. 꼭 특정 음악 장르로만 한정하지 않았다. 특정 음악 장르 지식에 집중하기보다는 음악장르의 형식 자체에 주목하면서, 음악이라는 훌륭한 예술 장르에 대해 즐겁고도 새로운 해석을 제시하려는 노력이 진하게 묻어 있다. 다만 유럽고전음악보다는, 아무래도 저자가 즐겨 듣는 대중음악이나 대안음악의 비중이 높다. 또한 기존 음악 관련 책과는 달리, 단순한 역사서라기보다는 시민 창작참여문화의 관점에서 새롭게 역사를 해석했다는 점을 높이 평가할 만하다.

1장. 음악 가볍게 듣기
사랑 가사로 넘쳐나는 가요
유행가 속 사랑의 유통기한은 너무 길어
귀벌레
귀앓이
음악도 실용적이다?
워크맨의 시절
잡음과 여백
이어폰과 워크맨
록☞재즈☞유럽고전음악(?)
재즈냐, 프로그레시브록이냐
팬클럽 문화도 변한다
나만의 장르별 활용법
오디오용 가수와 비디오용 가수
수집가들의 열의를 이길 수가 없어!
왜 자꾸 목소리로 널뛰는 거야?
기억에 남는 이런저런 음악
무한 청취
쇳소리와 괴성

2장. 음악 충실히 듣기
음악은 보이지 않는다
영화의 OST와 뮤직비디오 : MILES
JACK JOHNSON FILM
재즈에는 고흐형 천재가 없다
악기와 목소리
작곡가가 많은 것을 생각한다
선율 감상평은 매우 주관적이다
프로그레시브록의 실패(?) 이유
어떤 천재 기타리스트의 이벤트
베리어스 아티스트(Various Artist)
가수가 TV 음악프로그램에 출연해서 얻는 것은
MP3가 유행하면서 음악 감상자에게 어떤 일이 생겼을까?
셈여림, 리듬의 변화 & 유럽고전음악
예술가로서의 음악가와 문학가
당혹스러운 재즈 디스코그래피
신윤복과 정향
동시성과 실시간성
재즈는 앞으로도 연주가 중심의 음악일 것인가?
생동하는 공연 현장 풍경
음반과 공연
마이크 없을 때는 창법도 달랐다
기교주의와 형식주의
오토튠과 립싱크
‘부에나비스타 소셜 클럽’를 보고 1
‘부에나비스타 소셜 클럽’을 보고 2
평생 남의 작품 연주하기
유럽고전음악과 팝
나는 가수 비평가다
음악비평에서의 서열화와 나열화
트로트
협소한 시장과 획일화된 취향
장르마다 권장 성격이 있다

3장. 음악 새롭게 듣기
시민 창작 문화와 대중음악의 위상
대중음악에서 비주얼의 승리란
미디어 자본주의와 대중의 참여
가사는 왜 넣었는가?
대중음악의 단순한 형식에는 참여자의 고민이 담겨있다
달빛요정만루홈런과 저작권의 기만성
뮤직비디오와 비주얼
뮤직비디오와 음악 산업
“재능이 없으면 록 드러머나 되겠지 뭐”
비틀스의 콤플렉스?
대중음악사는 키드들의 전쟁터였다
내게 비틀스란,
감각을 망칠 수 있어!
록은 대안음악이다
음악이 우리를 착하게 할까?
세 음악장르 초창기 비판 유형
펑크록의 태생적 한계
앰프로 보는 대중음악
음악을 모르지만 잘하고 싶어!
감상자가 음악 비평할 때 고려해야 할 사항
축음기와 음반의 관계
표절 행위는 파렴치한 도둑질인가, 제2의 창작인가?
힙합의 놀이적 특성
힙합의 확장 가능성
힙합의 독자성
내가 좋아하는 음악과 모두가 좋아하는 음악
음악 역사의 패러다임이 바뀌었다
시민지성의 관점에서 본 대중음악사 최고의 순간들
노래 중심의 패러다임과 비주얼의 승리
매스미디어와 인터넷
인정욕구와 반(反)상업주의