그라피티와 거리예술은 그림이자 문자이며 행위예술이다. 만약 두 장르를 미술로만 바라보면 그라피티와 거리예술이 탄생한 도시 공간이 지니는 의미를 알기 어렵다. 문자적 측면 즉 언어와 상징으로서 그라피티와 거리예술이 가진 의미까지 파악할 때 그 의의와 그라피티와 거리예술을 창조한 청소년의 현실도 이해할 수 있다. 현대 그라피티와 거리예술은 사회와 갈등하던 청소년들이 도시의 벽과 거리에 남긴 그림문자이기 때문이다. 행위예술로서 접근하면 그라피티와 거리예술이 대중문화와 사회운동에서 차지하는 위치를 확인할 수 있다. 대중이 발견하고 자본이 받아들인 이 거리의 예술은 오늘도 일상에 들어왔다가 사라지고 있다. 이 책은 그라피티와 거리예술로 현대의 대중, 도시, 자본, 예술을 설명했다.

계명대학교 미국학 전공 교수다. 고려대학교에서 영문학을 공부했고 뉴욕대학교와 캘리포니아주립대학교 어바인캠퍼스에서 각각 석사학위와 박사학위를 받았다. 박사학위 논문 “Performing Victimhood in Asian American Drama”(2009)에서 아시아계를 포함한 미국 내 소수 민족이 피해자 의식을 체현하는 역사를 드라마를 통해 분석했다. 저서로는 『미국드라마: 공연을 위한 희곡 읽기』(2018)가 있다. 『총과 펜, 그리고 꿈들』(2014)을 번역했고 『프론티어: 미국 서부의 신화』(2018)를 편역했다. 논문으로는 “거리예술가 뱅크시 분석: 뱅크시의 뉴욕 퍼포먼스(2013)를 중심으로”(2018), “응구기 와 시옹오의 『나를 위해 노래해요, 엄마』가 수행한 민중의 탈식민화”(2017), “9/11 이후 미국정치극 연구: 다큐멘터리극이 증언한 생명정치”(2014), “다큐멘터리극의 상상력: 하비 밀크 사건을 향한 청각기억의 확장”(2011) 등이 있다.

01 그라피티의 기원
02 뉴욕과 현대 그라피티
03 그라피티 기법, 도구, 관행
04 그라피티 미학
05 그라피티와 거리예술
06 그라피티 라이터와 거리예술가
07 거리의 예술과 도시
08 거리의 예술과 자본
09 그라피티, 거리예술, 뱅크시
10 그라피티와 거리예술의 운명