명작 하이쿠에 담긴 생각과 기억

'3대 명인 바쇼, 부손, 잇사부터 근현대 하이쿠 시인의 작품까지,
그곳에서 오늘의 나를 만나다'


5.7.5의 17자로 된 하이쿠라는 짧은 시를 마음이라는 연못에 던지는 하나의 돌이라고 할 때, 그 돌이 연못에 빠져 퍼지는 동심원은 그 돌의 메시지로서의 영향력을 나타낸다.

아주 작은 티끌은 떨어져도 동심원을 만들지 못할 것이고 덩치가 크더라도 풍선은 마음의 연못에 빠지지 못할 것이다. 요는 덩치의 크기가 아니라 그것이 연못에 빠지는 형태를 갖추었는지, 그렇다면 속으로는 어느 정도의 밀도를 가졌느냐가 파문의 크기를 결정할 것이다.

그렇게 하이쿠가 만들어내는 동심원의 모양은 천차만별할 것이다. 작가의 손을 떠나 세상에 나온 작품은 작가의 의도와는 상관없이 읽는 이의 입장에서 색깔이 달라지기도 하고 무게가 달라지기도 한다.

꿈보다 해몽이 좋을 수도 있다. 내게는 좋게 느껴졌지만 남들은 그렇지 않은 작품도 있을 것이다. 더구나 일본인이 좋아하는 작품 백 구를 읽어도 한국인인 내가 감응할 수 있는 구는 몇 구밖에 되지 않을 수 있다.

따라서 여기 실은 작품은 역사적으로도 유명하되 필자 개인적으로 감응한 것을 위주로 선정하였다. 단순히 하이쿠의 번역을 올리고 계어(季語, 계절을 상징하는 단어)는 무엇이라는 정도의 소개서는 전례가 많지만 하이쿠 한 구의 의미를 깊게 파고들며 자신의 것으로 음미하는 작업은 아마 본서가 처음이 아닐까 생각한다.

5.7.5의 17자로도 이루어진 하이쿠는 일본만의 것이 아니다. 우리에게도 짧은 시의 전통은 있고 요즘은 더욱 확산되고 있다. 우리 짧은 시의 질적 발전을 위해서도 본서가 작게나마 도움이 되었으면 한다.

- <여는 말>에서

여는 말

[冬]
가오리연이여 / 어제 하늘에 있던 / 바로 그 자리
겨울바람의 / 끝은 있다네 / 바다의 소리
겨울바람에 / 무엇으로 살아갈까 / 초가 다섯 채
말 못한 사랑 / 하얀 산에 또 눈이 / 내려 쌓이고
삭막한 들판을 / 걷는 내 마음에 / 푸르른 호수
도끼를 내려치니 / 놀랍게도 향을 뿜는 / 겨울나무여

[春]
오래된 연못 / 개구리 뛰어들어 / 나는 물소리
조선의 배가 / 지나가는 바다의 / 봄 안개여
봄날은 간다 / 찬자를 원망하는 / 와카의 작자
꽃샘추위에 / 기침을 콜록거리는 / 늙은 인형사
책을 안 읽은 / 하루는 왠지 허전해 / 봄날의 저녁
산길을 가다 / 왠지 그윽한 향기 / 제비꽃 하나
나비를 좇아 / 봄날의 깊은 산을 / 헤매이누나
내게로 와서 / 함께 놀지 않을래 / 어미 잃은 참새야
울며 지나는 / 베르테르와 마주친 / 안개 낀 밤거리

[夏]
그 옛날 보았던 / 깊은 산속의 포스트 / 안개 속에서 찾다
장터 안에는 / 온갖 냄새 가득하네 / 여름밤의 달
개미의 행렬 / 비구름 봉우리에서 / 이어져왔나
조용하구나 / 바위에 스며드는 / 매미 울음소리
거친 바다여 / 사도섬에 가로놓인 / 은하수
안녕이라고 / 비 내리는 차창에 / 손가락으로 쓰다

[秋]
깊은 가을 밤 / 이웃은 무얼 하는 / 사람일까
이 길 / 지나는 이 없는 / 가을의 저녁
감을 먹는데 / 종이 울리는구나 / 나라의 호류지
한 여관에서 / 유녀도 같이 묵었네 / 싸리꽃과 달
그리운 임의 / 먼 발걸음 소리 / 낙엽이었네
바위산의 / 바위보다 하얗다네 / 가을의 바람
무엇을 구하려는가 / 바람 속을 걸어가다
오래된 절에 / 희극 공연이라네 / 저무는 가을
여행길 몸져누워 / 꿈은 황량한 들판 / 헤매이누나